千古诗篇，字字珠玑，而千古诗人，哪个能逃避月下饮酒的逍遥滋味？

花间酌酒，与影邀月，三人同乐。这是诗仙李白在《月下独酌》中描绘的意境，其构思之精巧，诗史赞叹。

以情为引，才有赏月饮酒的雅兴。情正是清词丽句后的本心，是每一个诗人下笔时无意却仍隐在墨痕间，等待被触碰的柔软内里。

因为乡愁，苏轼把酒临风，孤独地向月发问：明月几时有？想必那酒尝来苦涩，圆月也成玦；因为壮志难酬，苏轼独饮苦酒，乘风而上又恐宫阙凄寒，想必那酒下肚愁肠百转，月便也遥看生寒；因为旷达，苏轼遥临玉壶，沾墨成章，直言人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，想必那酒意疏狂，月的别时圆便也化成有情人眼中的共婵娟。

情是一言一行的基调，是所有景物的底色，它使酒与月也成性情中人。若没有情，那酒不会是晚来倚窗、凉风急催的两三盏淡酒；若没有情，那月不会是白露凝寒、今夜尤明的遥遥故乡月。

诗笔写就的酒与月，并不是我们所见的具象事物，而是情至深处从胸中迸发的至美。酒与月作为诗人传递情感的媒介，在细腻柔软的文字间生根发芽。

如“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”。诗人的心境，只有在明月之夜独酌才能完美体现，若只闷头喝酒或遥望月色伤神，都无法将情推至巅峰。唯低头的刹那，瞥见盏中如水的月色，才觉喝下的烈酒在腹中愈发清寒，生发出万千愁绪。又如“且需饮美酒，乘月醉高台”。自始至终，诗人都藏着那一点愁绪，于是酒杯从未放下。说到底，酒是随人心意的，而毕竟登临者是李白。李白何许人也？张狂客啊！那无边风月怎能被壮志难酬的惆怅所累。于是他把酒临风，狂放的酒意下见不到月的寂寥，只有万里澄澈，一片清辉，这份旷达心境反作用于酒，愁酒自然化作了美酒。

酒能使人醉，醉后的世界仰仗诗人之情存在，此时再抬头望月，月自然不再是寻常月，而是酒中月，是诗人最真实的情感寄托。此情溶于酒，酒又染上了别的滋味，情感的外放重新返回内心，引起的往往是更深层次的思考。而落笔成章，是何基调，亦从诗人之本心。

苏轼虽有壮志难酬之意，但在历史与现实的反复冲刷下，最终带着一丝遗憾，却又无不旷达地叹道：“人生如梦，一樽还酹江月。”晏几道对酒当歌细细寻思，不知不觉中又想起月户星窗下的旧约，愁绪更甚。

至纯之情，引起诗人对酒与月的遐思，而在酒与月的交融下，情融于景，落于笔下，吟咏成诗，千古后读来仍觉心灵相通，这是一种跨越时间与空间的情感共鸣。

墨浅情深，写不尽当年风月，而醉眼迷花，又是别一番诗情。月下酒，诗中情，在中国诗的代代传承中不断呼唤真实灵魂的回归，为薪火相传的中华文明印上抹不掉的文化印记。